noviembre 01, 2015

Inktober 2015: Día 31

Última entrada para el Inktober 2015: Planetary.


Quienquiera que me conozca sabe lo mucho que representa para mí esta serie creada por Warren Ellis y John Cassaday. No sólo se trata de uno de mis cómics favoritos de todos los tiempos, sino que en buena medida es responsable de que yo traduzca cómics y pretenda escribirlos.

Para marcar ese toque especial, decidí que sería la única imagen para la que no haría uso de referencias, algo que se hace evidente cuando se percatan de la estratégica manera en que oculté las extremidades de Drummer y Elijah Snow, pero al chocar con mi ya comentada dificultad para dibujar personajes femeninos, opté por usar una referencia parcial para Jakita Warner. El material utilizado fue un sketch de Bruce Timm de la Baronesa, personaje de GI Joe.

A fin de que no se viera tan drástico el cambio de estilo, suavicé un poco las curvas de la chica, pues la de Timm derrocha una sensualidad que prefiero no tratar de replicar todavía. También cerré un poco más la pose. Sé que pudo haber quedado mejor, pero bajo las circunstancias me parece que no salió nada mal.

Con esto concluye el reto Inktober 2015. Me divertí mucho, y aprendí varias cosas. Sin duda volveré a intentarlo el próximo año, y lo haré tratando de no recaer tanto en referencias. Por lo pronto, he comenzado a practicar en las bases para mejorar en varios aspectos.

Respecto al estado del blog, no puedo prometer nada. Hace mucho que no escribo de cine o deportes, y todo lo que hago de cómics aparece en La Covacha o en las páginas de la revista Comikaze. Si encuentro una temática o dinámica que me permita retomar el ritmo, así lo haré, pero por lo pronto, de aquí a fin de año, me dedicaré en casi todo momento libre a escribir ficción propia, mayormente para cómics.

Hasta la próxima.

octubre 31, 2015

Inktober 2015: Día 30

Penúltima entrega del Inktober 2015: The Rocketeer.

Creación de Dave Stevens, Rocketeer representa uno de los primeros casos de un cómic que alcanzó el éxito mayormente gracias a la adaptación cinematográfica. De hecho, la oferta por los derechos fue tan buena, que Stevens dejó abandonado el cómic para irse a trabajar en la producción, y pasaron varios años antes de que se publicara la conclusión de aquella aventura. Lamentablemente Stevens falleció hace algunos años, pero su personaje permanece como uno de los más populares en la ficción popular de las últimas décadas, y varios talentosos autores han contribuido a mantenerlo vigente.

Mi imagen de referencia es justamente la portada del primer número de la Rocketeer Adventure Magazine, publicada por Comico en 1988. El segundo número apareció unos meses más tarde, en 1989, pero el tercero vio la luz hasta 1995 publicado por Dark Horse, que rescató muchas propiedades que quedaron en el aire tras la quiebra de Comico.

Actualmente los derechos de publicación del personaje están en manos de IDW, donde varios autores se han encargado de expandir su mitología con gran respeto por el trabajo de Stevens. Aquí no moví nada, y sólo me limité a convertir las sombras de color en bloques negros, con un resultado que me agradó más de lo que esperaba.

octubre 30, 2015

Inktober 2015: Día 29

Faltando tres días para cerrar el inktober, era evidente que tenía que aparecer Spider-Man o mi selección estaría incompleta.


Este es un personaje que no tengo que explicar, pero es muy probable que ni siquiera quienes me conocen tengan una idea clara de lo importante que es este personaje para mí por razones muy personales. No pienso volver a escribir al respecto, pero si alguien tiene curiosidad, puede visitar esta entrada de hace más de diez años en la cual toco el tema.

Un amigo dice que México es arácnido, y cuando se trata de cómics es obvio que no podía ser de otra manera. Su popularidad durante la década de los sesenta fue tal que Editorial La Prensa adquirió los derechos de Marvel para producir historias originales en nuestro país y satisfacer la demanda que el material original no alcanzaba a llenar.

Dos décadas más tarde, tras la fuerte crisis económica que casi acabó con la industria editorial, El Hombre Araña fue una de las pocas opciones que quedaron para los lectores de cómics en este país.

La imagen que use como referencia es frecuentemente utilizada en material promocional de Marvel Comics, pero no tengo idea quien pueda ser el autor. Lo único que cambié fue un poco el ángulo para crear la sensación de que está apoyado en una superficie plana. Tras acabar éste, se renovó el respeto que siento por aquellos artistas que mes a mes lo dibujan en incontables ocasiones sin hacer trampa con el entramado de telaraña.

También se confirmó el repudio hace Alex Ross, quien en su nuevo "re-diseño", se asegura de buscar una forma fácil de omitir esas telarañas.

octubre 29, 2015

Inktober 2015: Día 28

A punto de finalizar con este reto, no podía dejar fuera a Jack Knight, hijo del Starman original.


La década de los noventa vio a DC Comics hacer otro intento por enderezar su continuidad con Zero Hour, pero las cosas no resultaron como ellos querían, y veinte años después siguen intentándolo. Sin embargo, una de las cosas rescatables que surgieron de ese intento es Starman, serie en la que James Robinson reinventó el género de superhéroes con la creación de Jack Knight. Robinson se enfocó en contar la historia de dos hermanos, hijos de un superhéroe de la edad de oro y miembro de la Justice Society of America.

Uno de ellos idolatraba a su padre y todo lo que representaba, mientras que el otro siempre fue rebelde y confrontacional, pero por azares de la vida termina siendo su sucesor como héroe y protector de su ciudad. Starman se convirtió en un fenómeno de popularidad, atrayendo nuevas miradas a un género constantemente acusado de no salir de sus agotadas fórmulas. Durante seis años representó una bocanada de aire fresco, y demostró que el problema no era el género, sino las historias contadas en él.

La imagen que usé como referencia es obra de Marc Laming, quien publica en DeviantArt como MonkeyMarc. Como podrán darse cuenta, hice un par de cambios al dibujo. El primero de ellos fue la playera, que me pareció un poco redundante, además de que me dio una excusa para rememorar una playera que fue el punto central de una historia en la serie.

El segundo los gogles de visión nocturna. Llámenme quisquilloso, pero no recuerdo haber visto que nunca los pusiera tan alto en su cabeza, así que los moví hacia su frente.

octubre 28, 2015

Inktober 2015: Día 27

Y viene la recta final del Inktober 2015. Faltando pocos días, llegamos al momento en que empiezo a considerar que personajes no quiero dejar fuera, y sin duda Calvin and Hobbes caían en esta categoría.


Tira cómica creada por Bill Watterson, en ella se exploran las aventuras de Calvin, quien siempre es acompañado por su fiel tigre de peluche, aunque habría que apuntar que para él, Hobbes es mucho más que un simple muñeco.

A pesar de haber finalizado hace varios años, Calvin and Hobbes sigue teniendo una fuerte presencia en la cultura pop, algo notable si tomamos en cuenta que no existe ninguna clase de parafernalia o mercancía oficial, pues el autor se rehúsa a vender los derechos y a explotar su creación como marca, pues le gustaría que se le recuerde y valore sólo por lo que es: una tira cómica.

La imagen que usé como referencia tiene una firma que parece decir German, pero no es muy clara. Decidí invertir la orientación de la imagen, pues en las tiras cómicas la acción siempre va adelante, es decir, de izquierda a derecha. Además, canbié a Calvin por una versión un poco más clásica.

octubre 27, 2015

Inktober 2015: Día 26

Para el día 26 del Inktober 2015, mi elección de personaje fue Spider Jerusalem, de Transmetropolitan.


Transmetropolitan es una serie de ciencia ficción creada por Warren Ellis y Darrick Robertson, publicada originalmente por el sello Helix, de DC Comics, pero transferida a Vertigo después de su primer año.

Fuertemente inspirado en el periodista y escritor Hunter S. Thompson, Spider Jerusalem es un periodista que trabaja en una decadente y gigantesca ciudad en un futuro cercano pero indeterminado. Cínico, antisocial y probablemente sociópata, Spider está determinado a exponer algunos de los secretos más grandes detrás de la gente más poderosa de la ciudad, y no va a permitir que nadie se lo impida.

El dibujo que tomé como base es un sketch de Jamie McKelvie, artista famoso por su trabajo en Young Avengers, Phonogram y The Wicked+The Divine, y parece haber sido realizado hace unos años en una convención. Debo decir que su versuión luce un tanto parecida a Grant Morrison, mientras mi incapacidad para copiar bien un rostro parece haber jugado a mi favor, pues mi versión se parece un poco más a la de Darrick Robertson.

octubre 26, 2015

Inktober 2015: Día 25

La entrada para el día 25 del Inktober 2015 es Luke Skywalker.


Hola, rostros, nos volvemos a encontrar.

Cuando puse mi dibujo de Han Solo comenté que él había sido mi personaje favorito al ver por primera vez la película, y es cierto. Toda la idea de los Jedi tomó tiempo en convertirse en algo de mi agrado, y creo que vino de la mano de haber descubierto la leyenda del Rey Arturo y aficionarme a las historias de caballeros.

Ahora es sin duda una de mis partes favoritas de la saga, y por ello fue que me pareció justo incluir también a Luke en esta serie de dibujos. Además, creo que ese es otro aspecto de la saga que hace que me guste tanto. ¿En que otra historia pudo darse una amistad entre un pirata y un caballero?

La referencia utilizada en esta ocasión fue una de las fotos promocionales más conocidas de Mark Hamill caracterizado como el último Jedi. Lo único que puedo decir es que me urge aprender a dibujar rostros humanos.

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